Back to All Events

|講座|編後記:當代攝影書與藝術家創作書

講座
頁面之後:藝術家創作書的美學意圖

800.jpg




編後記:當代攝影書與藝術家創作書


——————————————————————
時間|2018/3/3(日)15:00-17:00 (14:45入場)
地點|朋 丁 pon ding (台北市中山北路一段53巷6號)
講者|蔡胤勤
入場|NTD 350
票券|https://goo.gl/7U674v
請至活動通 Accupass 購買票券,並於講座當天至一樓報到
——————————————————————




♢ 講座焦點

※ 現場精選近四十本珍藏作品供翻閱

1. 梳理自攝影書誕生以來的範型轉變
2. 剖析藝術家創作書對攝影書的影響



♢ 講座內容

當代攝影書(Photobook)作為一種迴返在影像與觀看之間的物件,透過攝影家主導以及編輯與視覺設計師的協助,建立一連串轉譯至印刷油墨的視覺敘述,將內容與形式組構成一個完整的美學經驗,邀請觀者(讀者)在「時間、空間、身體」三者互為主體的運動中與觀念相遇,遂使攝影書與繪畫、雕塑、戲劇以及電影一樣成為獨立自主(autonome)的藝術創作格式;此概念與源自六〇年代的藝術家創作書(Artists’ books)的源起有著密不可分的關係,講座將透過後者的系譜考究與前者參照,加以釐清攝影書的實踐範疇與當代輪廓。

內容將以 Ed Ruscha 與 Robert Frank 兩位關鍵藝術家作為切分點,譜出兩個創作格式的不同及其相似之處,並引介 Sol Lewitt、Hans-Peter Feldmann、Paul Graham、Wolfgang Tillmans、Sophie Calle、Takashi Homma 等數十位重要當代藝術家 / 攝影家的書籍創作,其每本當代攝影創作書皆以「編後記」(Afterword)的情境來構建,將影像編輯於線性的翻閱姿態上,予以觀念的視覺脈絡鋪陳。是故攝影書的生產,是個將影像、時間、觀念折疊在一起的互動過程,攝影作品的意義經過再思考與反芻後,透過編輯手法呈現在頁面這個空間裡,經由被不同的讀者翻閱往返,讓彼此的時空相遇在觀念的連續動作中,最終成為一件「完全藝術」的獨立作品。




⊱ 關於講者

蔡胤勤(1990-)生於台灣宜蘭,現創作和生活在台北,PAPER MATTER 創辦人。畢業於臺灣藝術大學視覺傳達設計學系、交通大學應用藝術研究所;以訪問學生的身分前往北京清華大學美術學院交流學習,結業於呂敬人書籍設計研究班,作品曾受邀至北京、南京、上海、合肥、廈門、台北、新竹、高雄等地參與國際聯展以及個展,目前致力在兩岸三地推廣藝術家創作書的美學與實踐。





⊱ 關於 PAPER MATTER|Artists' books Atelier

PAPER MATTER|Artists' books Atelier 是一個致力於推廣藝術家創作書(Artists’ books)的美學、實踐與知識建構的藝術平台,專頁將持續發表相關資訊、理論以及當代藝術家們的作品引介,同時舉辦專題講座、系列課程與工作坊等,與觀眾(讀者們)一起探索這個當代藝術裡充滿魅力的創作格式,並將於近期籌備台灣第一間藝術家創作書的圖書室與資料庫,期望透過這個藝術實踐平台的互動與交流,能在心中醞釀出屬於自己「第一本」藝術創作的想望,重新發掘書籍 / 出版作為藝術實踐的可能性。

專頁: https://www.facebook.com/papermatter.aba