▒ RHYTHM ▒
a strong, regular, repeated pattern of movement, sound and graphic.


43 m²空間裡，透過空中的設計吊飾、從平面走出的幽默角色以及現地原生的音樂創作，三個獨立個體各自表述又相互交錯，挖掘彼此之間所特有的韻律，組成千變萬化的生活節奏。


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展期：9月3日（六）- 9月25日（日）
地點：朋 丁 pon ding 2F展場
地址：台北市中山區中山北路一段53巷6號2F
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▒ 關於展覽

RHYTHM，一個具備強弱規律的動態，可以解釋為節奏、節拍，也可以是頻律或是律動。在企劃《RHYTHM》過程中，我們拋出一個模稜兩可的概念，不刻意定義這場展覽應該要有的樣子，或要傳遞的偉大理念，讓創作者自由發揮之下，綜合每一位觀展者前來的當下心情，拼湊出瞬間奇幻時刻裡一個專屬自我的RHYTHM。

朋丁的2樓空間，在這裡舉辦過設計的、藝術的展演，也進行過許多真心話大冒險的講座，有點像是介於現實與理想的邊界，穿越此處就會來到另一端。

這回我們選用日本實驗企畫品牌tempo，以該品牌充分運用材質與形體的空間吊飾，創造一個小世界；插畫家abei在mobile小世界裡，以maskboy結合插畫與立體角色說個熟悉的寓言故事；最後由音樂人柯智豪擷取連結現實端的聲音素材，為這個43 m²小世界裡創作專屬的屬地音樂串連起整個故事線，等待著觀展者的到來。

這正是我們最一開始所說的，透過視覺、聽覺與感覺傳送個別擁有的特殊律動，又能交錯詮釋空間裡的節奏元素，展現每一件作品的個性，卻又是整體空間裡不可或缺的一部分。《RHYTHM》感受到的都會是一期一會、稍縱即逝的感觸，或許每次來也能夠感受到不同的節奏感也說不定呢。

唯有你的到來，這個展覽才會是完整的。

期待與你相見。



▒ 參展者介紹

● 插畫家 A-bei Liu
台灣台北人，1981年生。設計師，插畫家。獨立成為自由接案工作者後，在工作之餘，開始描繪生活中有溫度的人事物，因為自己沒有鬍子所以也畫些鬍子男。2014年7月於網路社群平台發表插畫作品，很幸運在第一個月就受到美國Liberty Fairs青睞，於是有了第一個合作案，正式開啟插畫家身份。於2015與夥伴Gigi共同正式成立 Elebbit 大象兔有限公司。

經過多個插畫合作案的發表，2016年4月與台灣男裝品牌WISDOM®合作，在插畫創作的基礎下，首次公開嘗試更貼近實體的創作方式，往後將嘗試把累積的各種創作方式延續下去。

ELEBBIT大象兔 –– www.elebbit.com 
Abei 插畫發表平台 –– www.instagram.com/aaaaabei


● 實驗企畫 Tempo
有「動態雕塑（mobile sculpture）」之稱的吊飾，以絕妙平衡感所構成的組件優雅地飄動，成為空間中愉快的重音節，讓品味的空氣感自然而生。tempo更是將材質的形體魅力與平衡的重力結構相結合，一靜一動之間創造出特有節奏的系列所形成的企畫商品。

以實驗的形式，集結建築師與設計師們對材質、平衡與重量，衡量空間與時間交互作用的答案，在剛剛好的平衡感基礎裡，每一個都是從手的溫度之中而生的tempo mobile。自2014正式發表以來，已席捲國立新美術館SFT、代官山蔦屋書店與選品店CIBONE等，成為日本居家空間的新亮點。

藝術指導 DRILL DESIGN 　
製作生產 mother tool

tempo –– http://www.t-e-m-p-o.com/


● 音樂人 柯智豪 Blaire Ko
作曲家，好客樂隊吉他手，歐噴愛bass手。同時具備音樂與資訊工程背景的柯智豪持續在音樂創作與嘗試上不斷的往前推進，近年來致力於台灣傳統音樂，台灣多項語文，東方儀式與戲曲的採集與重製。

曾獲台灣金鐘獎最佳音效配樂，金曲獎最佳客語專輯，法國金音叉獎，誠品選樂，TAIPEI TIMES年度最佳專輯，多次入圍台新獎，金音獎，金曲獎最佳樂團，最佳非流行演奏專輯等。曾任教於國立臺灣師範大學音樂系作曲組，音樂作品涵蓋古典到實驗，演唱會到電視電影舞台配樂。




▒ 策展 
Show.D
&WE


開幕活動訂於9月2日（五）晚間七點
並將於9月3日（六）與9月4日（日）舉辦工作坊與講座

詳情陸續公布
rsvp: hello@pon-ding.com